谈到古琴这类藏品近几年在艺术品拍卖市场上的表现，不少人或许会想起2003年在上拍的唐代伏羲式“大圣遗音”古琴，以891万元的天价创古琴拍卖的最高纪录的事情，并多会据此认为古琴的市场表现很是良好。而实则统观近十年来上拍的古琴拍品中虽不乏精品孤品，但成交率并不瞩目，流拍者占得大半，这显然是有其内在原因的。

        诚然以“大圣遗音”为代表的一些顺利成交的古琴，之所以取得完满成果，有其出身高贵，传承有序，保存完整，琴声绝佳的优势，但这并不是说那些遗憾流拍者的本身差强人意。实际上在市场中古琴类拍品之所以出现“曲高和寡”的状况，多是因为收藏者对其价值的认同度不高而造成的。

        作为曾经文人生活的必要元素，古琴具有极高的审美价值，其音蜿蜒低徊，清幽辽远；其形简洁大方，蕴含深意，无论从何种角度来看，古琴都可称是中国人文精神的完美实现。而今其之所以未被市场广泛认同。一方面是因为古琴自古作为高雅文化的代表，被文人赋予的理想性的旨趣，以琴会友，以琴遣性，琴之知音多以其互相馈赠，唱和心意，这使得古琴物质价值的实现受到了影响，因而使得其价值衡量的标准产生模糊。另一方面，因古琴是贵族文人阶层精神生活的产物，虽为文化主流，但终究属于上层社会，故而造成了普通民众对其认识上的隔阂。再加上随着当前社会经济的高速发展，生活节奏的日益加快，国人的审美心态发生了改变，多已没有欣赏古琴艺术所必需的恬淡畅达心胸，因此使得当前的人们对古琴是只闻其音，只见其形，而不知其理，不知其意。

        实际上，正是因为文化认同上的隔膜，使得古琴成为了在艺术市场上一类极具收藏价值和收藏潜力的藏品。因为无论公众对其认可程度如何，都不能否认古琴本身所具有的艺术价值，随着人们对传统文化的再认识再理解的加深，古琴势必在不远的将来再度回归国人的精神视界。因此在现阶段，适时地着眼古琴收藏，不但能够提高自身的文化修养，还能够获得价值上回报。

        说到古琴所具有的投资价值，有以下几点是值得人们注目的。首先古琴在作为传统乐器的同时，也是传统工艺之集大成者。它木器、漆器、乐器工艺于一身。并在设计思想上融合古人对世界、对人生的认识，体现其对美好境界的追求，因此其必将引起学界乃至公众的关注。其次，古琴现存世稀少，其中很大一部分作为馆藏珍品藏于世界各级博物馆，民间传世者很少，这一状况，使得它的升值潜力很是广阔。再次，古琴已于2003年申请通过成为世界非物质文化遗产，这标志着古琴正式跻身世界艺术瑰宝的殿堂，其身价也势必因此有所提升。

        那么在古琴收藏上，即如何选择古琴上应当所持有的角度是如何呢？不可否认在民间乃至拍场上现今有为数不少的古琴现身市场，对于其选择因秉承以下几点。首先要工艺精湛，保存良好。再次要传承有序，以名家制作，名家珍藏为上。如拍得天价的“龙吟虎啸”琴，原为赵孟頫所藏，其死后赵之子孙曾赠送给元代著名画家倪云林，倪氏后人后来又“完璧归赵”，把琴还给赵氏后代。上世纪80年代，赵氏后裔、商务印书馆的高级编审赵鸿雪家属将“龙吟虎啸”卖给了江苏国画大师董欣宾。就这样，从元代至今，一件艺术品流传有序，保证了其独特的收藏投资价值。最后一定不要忽略古琴的音质，因为古琴毕竟是一件乐器，音质的好坏极大地左右了其价值的高低。

        在明确投资收藏的目标方向后，就需要掌握一定的鉴定知识，以选择质量上乘的佳制。对于非专业人士来说，鉴定能力的获得非一朝一夕之功，因此在通过学习掌握相关能力的基础上，还要多向古琴方面的专家学者求教，请他们来帮助鉴赏，并在他们的帮助下获得能力上的提升。本文在此仅为简略介绍一些鉴定方面的知识。

        鉴别古琴的优劣，主要从选材、工艺和发音等方面进行。在工艺上，琴面弧度平正、自然适度，不能有凹陷或不平现象。琴身端正，放于桌上应平稳。各部分加工须精细，胶合处严密牢固无缝隙。琴身油漆色调雅致，表面平滑光亮。琴弦应丝条均匀、质地光泽，洁白而拉力强。缠弦以紧密、均匀、明亮、光润为佳。在发音上，应音响纯净、音量宏大，各弦发音均匀，没有杂音，高音清晰，共鸣和传远效果好，音色优美、圆润、清脆，既不尖锐，也不钝拙。

        古琴以断纹为证。因为琴不到五百岁不断，愈久则断纹愈多。因此作伪者，以伪制断纹为要务。他们伪制的方法也不一样，有的用信州薄连纸先漆一层，再在上面加上灰纸，断则有纹。有的在冬季用猛火烘琴到非常热时候，裹以以冰雪，激变成纹。也有在造琴的时候，把鸡子白放于灰中，涂上漆，作成之后，再用甑蒸，然后悬在干燥的地方，干后即裂，有断纹。或用小刀画书为纹。

       古琴历年已久，漆光退尽，色如乌木。琴不经过数百年，它的纹理不断，过了五百年后，才能出现纹理。最显著的有龟纹、梅花纹、蛇腹纹及羊毛纹等四种。龟纹，纹象龟背的花纹，极其规律有致，这是最上品的。梅花纹，其纹如梅花头，此纹亦佳。二者皆为琴纹之最难得者，非千年以上之物，不能有也。次则为蛇腹纹，它的纹横截琴面，相距离或一寸，或二寸，节节相似，第三是羊毛纹，它的纹如毛发，极其细碎，所以又称为细纹。凡以上四纹的古琴，都是宋以前的。元代以后的，非伪作却绝没有这等纹理。宋以上之漆器，未必皆有断纹，可是琴上却一定有断纹。因为其他古器安闲，而琴受到弦的激震的原故。

       宋以前的琴，多是单纯的黑漆，偶尔也有用金银、珠玉、八宝灰作胎的。称为八宝灰。明代更有将鹿角焙灰，罩以金漆，称为鹿角灰。今天的琴，有大片红黄花绿的，视之极为美观，即为八宝灰。其漆地有露深黄片段，明润娇嫩，则为鹿角灰。其他还有漆法，但以这两者最为成功。故从来士大夫多珍惜它，因为只有这种漆法颇不容易现露断纹，同一时期所成的器物，单漆的已出现极显著的断纹，而鹿角漆、八宝漆的，还没有显著的断纹，迎着光看，断纹在内，尚未现出。故鉴定古琴的年代，虽以断纹为衡量标准，但是只可行之于单黑漆的古琴，如果是其他器物，则漆质变凝，尤不易发现断纹。

       综论上述几点若想鉴识好古琴首先要有扎实的古琴知识和文化功底，要了解古琴的制作工艺和流程，最好能熟通音律，掌握古琴演奏，只有能够读懂古琴文化的人方能寻觅到知音，方能获得古琴收藏的乐趣。其实由于古琴的文化特质的不同。在古琴收藏上，是不应仅关注其在收藏价值提升这一层面上的。最重要的还是在于古琴能给人的生活带来积极的作用，通过收藏使得古琴进入您的生活，当您在闲暇之际，抚琴，可听到它暗如幽静的声音；赏琴，可感受到传统文化的魅力，这种清风细雨的感觉对当代人心态是一个很好的平和释放，是对传统人文精神的回归。相信当一把典雅高贵的古琴置于您的居室时，这种美好的感觉会回绕在您的身边。